miércoles, 20 de diciembre de 2017

Marina Tsvietáieva

 
Poeta rusa nacida en Moscú en 1892, fallecida Yelábuga en 1941; Marina Tsvietáieva destacó por su estilo personal y de difícil clasificación. Tras exiliarse en 1922 y vivir en varios países europeos, decidió volver a la URSS, donde sufrió la represión del régimen comunista que le llevó, finalmente, al suicidio.
 
Obras:
 
Diarios de la Revolución de 1917 (2015):
Este libro reúne fragmentos de los diarios de Marian Tsvietáieva durante uno de los períodos más dramáticos de la historia de Rusia. Extraordinaria observadora, la poeta recoge en ellos su tremenda peripecia vital: la soledad, las estrecheces y las penurias que la revolución trajo consigo. El resultado es un texto íntimo y cargado de lirismo y la belleza lúcida de una voz personal y seductora.

miércoles, 13 de diciembre de 2017

Kate Morton

 
La primera de las pasiones de la autora australiana Kate Morton (Berri, Australia, 1976) fue la actuación. Morton estudió Speech an Drama —lo que podríamos llamar aquí Arte Dramático— en una de las más prestigiosas universidades de Londres, el Trinity College, completando su formación nada más y nada menos que en la Roya Academy of Dramatic Art. Sin embargo, la literatura se interpuso en su carrera como actriz y poco tiempo después, Morton se licenció en Literatura Inglesa por la Universidad de Queensland con un máster en Literatura Victoriana.
En 2006, Morton publicó su primera novela, La casa de Riverton, con la que se colocó en lo más alto de las listas de los más vendidos, tanto en Australia como en Estados Unidos o Europa, logrando vender más de medio millón de ejemplares. Morton ha logrado repetir este éxito con sus libros posteriores, como son El jardín olvidado, Las horas distantes, El cumpleaños secreto o El último adiós, siendo considerada hoy en día como una de las autoras australianas más conocidas.
 
Obras:
 
El jardín olvidado (2009):
Una niña desaparecida en el siglo XX...
En vísperas de la Primera Guerra Mundial, una niña es abandonada en un barco con destino a Australia. Una misteriosa mujer llamada la Autora ha prometido cuidar de ella, pero la Autora desaparece sin dejar rastro... Un terrible secreto sale a la luz... En la noche de su veintiún cumpleaños, Nell O'Connor descubre que es adoptada, lo que cambiará su vida para siempre. Décadas más tarde, se embarca en al búsqueda de la verdad de sus antepasados que la lleva a la ventosa costa de Cornualles.
Una misteriosa herencia que llega en el siglo XXI...
A la muerte de Nell, su nieta Cassandra recibe una inesperada herencia: una cabaña y su olvidado jardín en las tierras de Cornualles que es conocido por la gente por los secretos que éstos esconden. Aquí es donde Cassandra descubrirá finalmente la verdad sobre la familia y resolverá el misterio, que se remonta un siglo, de una niña desaparecida.

viernes, 8 de diciembre de 2017

Ignacio Aldecoa

 
Escritor español nacido en Vitoria en 1925, fallecido en Madrid en 1969. Inició estudios de Filosofía y Letras en la Universidad de Salamanca, continuándolos en la de Madrid, si bien era más dado a la vida bohemia estudiantil. Comenzó a publicar en varias revistas universitarias, y publicó sus primeros poemas en 1947, y su primera novela en 1954. Colaboró en la fundación de Revista Española, junto a otros escritores de la época. En 1958 marchó a Estados Unidos, en donde pasó un año. Aficionado al boxeo y los toros. era un enamorado del mar, por lo que pasó largas temporadas en Cantabria, Canarias o Ibiza. En el año 1958, obtuvo el Premio de la Crítica de la Narrativa Castellana.
Fue autor de novelas y relatos cortos, dentro del llamado realismo social.
 
Obras:
 
El fulgor y la sangre (1954):
El fulgor y la sangre, finalista del Premio Planeta 1954, narra la tensa espera de unas mujeres, esposas de guardias civiles, que, situadas en un pueblo castellano, saben que hay entre los suyos un muerto en acto de servicio, ignorándose de momento quién pueda ser. Mediante una precisa alternancia del presente y el pasado, desfilan ante el lector las lentas horas de congoja, las pequeñas humillaciones de la vida diaria y los recuerdos de la guerra civil que persiguen a cada uno de los personajes, con sus temores e insatisfacciones.
Son apenas ocho o nueve horas de un día de verano en la que el tedio de un presente sumido en la depresiva y taciturna vida cartelera se une al moroso sondeo de la memoria. Su alternancia desvela la miseria, la sordidez y los descalabros físicos y morales de la guerra civil y la posguerra. Aldecoa consigue en El fulgor y la sangre la máxima temperatura sensorial, en una singularidad testimonial matizada por la fusión de elementos trágicos y grotescos.

sábado, 2 de diciembre de 2017

Michel Houellebecq

 
Escritor francés nacido en la Isla de Reunión el 26 de febrero de 1958 con el nombre de Michel Thomas, adoptando posteriormente el pseudónimo de Michel Houellebecq en honor a su abuela, que fue quien lo crió.
Aunque ya había publicado ensayos (por ejemplo, un libro sobre Lovecraft) y numerosos poemas, el reconocimiento le llegó con su primera novela, Extension du domaine de la lutte (Ampliación del campo de batalla, 1994), que basada en el boca a boca y sin apenas publicidad se convirtió en un superventas en Francia.
Con Les particules élémentaires (Las partículas elementales, 1998) se afianzó como uno de los más importantes escritores de su país, ganando el premio Novembre y el Nacional de las Letras para jóvenes talentos. El éxito total le llegaría con la aclamada (y denostada a partes iguales) Plateforme (Plataforma, 2001), una polémica novela tras cuya publicación Houellebecq fue acusado de misoginia, pornografía y racismo (parte del trasfondo de la novela tiene relación con el islamismo radical).
Aparte la principal acusación fue la de haber trivializado el turismo sexual en Extremo Oriente y el Caribe. Tras una entrevista posterior en la que lanzó duras palabras contra el Islam, fue llevado a juicio, aunque ganó la causa. También ha cultivado la ciencia ficción con su novela La possibilité d'une île (La posibilidad de una isla, 2005), novela que sin embargo no ha tenido la repercusión de otras anteriores.
Su obra El mapa y el territorio tuvo una gran repercusión tras ganar el premio Goncourt —pese a algunas acusaciones de plagiar textos de la Wikipedia— y con Sumisión —novela en la que plantea una futura Francia islamista— desató una fuerte polémica.
 
Obras:
 
Sumisión (2015):
Una turbadora fábula política, como 1984 y Un mundo feliz. Francia, en un futuro próximo. A las puertas de las elecciones presidenciales de 2022. Los partidos tradicionales se han hundido en las encuestas y Mohammed Ben Abbés, carismático líder de una nueva formación islamista moderada, derrota con el apoyo de los socialistas y de la derecha a la candidata del Frente Nacional en la segunda vuelta. François, un profesor universitario hastiado de la docencia y de su vida sexual, que a sus cuarenta años se había resignado a una vida aburrida pero sosegada, ve cómo la rápida transformación que sucede a la llegada del nuevo presidente al Elíseo altera la vida cotidiana de los franceses y le depara a él un inesperado futuro. Los judíos han emigrado a Israel, en las calles las mujeres han cambiado las faldas por conjuntos de blusas largas y pantalones, y algunos comercios han cerrados sus puertas o reorientado el negocio. Y la Sorbona es ahora una universidad islámica en la que los profesores conversos gozan de excelentes salarios y tienen derecho a la poligamia. Al igual que Huysmans, el escritor del siglo XIX convertido al catolicismo al que consagró su tesis, François sopesará pronunciar las palabras que le abrirán las puertas de la religión islámica y de una nueva vida: «No hay más dios que Alá y Mahoma es su profeta».
Sumisión llegó a las librerías francesas el mismo día del trágico atentado contra Charlie Hebdo y Houellebecq, acusado de islamofobia o de dar alas a al extrema derecha, afirmó: «No tomo partido, no defiendo ningún régimen. Deniego toda responsabilidad. He acelerado la historia, pero no puedo decir que sea una provocación, porque no digo cosas que considere falsas sólo para poner nerviosos a los demás». Más allá de la polémica, Sumisión es una novela de «política ficción» como 1984 y Un mundo feliz, una turbadora fábula política y moral, en la que coexisten intuiciones poéticas, efectos cómicos y una melancolía fatalista.

sábado, 25 de noviembre de 2017

Alberto Méndez

 
Escritor y guionista español, Alberto Méndez nació en Madrid el 27 de agosto de 1941.
Licenciado en Filosofía y Letras, Méndez mostró una firme posición ideológica de izquierdas. Su obra literaria se considera tardía, comenzó a publicar en sus últimos años, y antes se dedicó a la elaboración de guiones y a diversas labores editoriales.
Su obra más conocida es, sin duda, Los girasoles ciegos (2004) una colección de tres cuentos con los que consiguió los premios Setenil y el de la Crítica. Un año después de su muerte también recibiría el Premio Nacional de Literatura.
Parte de dicho libro fue adaptado al cine por José Luis Cuerda en una película del mismo título estrenada en el año 2008.
Alberto Méndez murió en Madrid el 30 de diciembre de 2004.
 
Obras:
 
Los girasoles ciegos (2004):
La guerra civil española se convierte en la pluma de Alberto Méndez en una colección de susurros, de historias contadas por fin con la boca abierta, sin eufemismos, y que desnudan fundamentalmente una inquietante verdad: después de toda aquella devastadora carnicería no hubo rastro de victoria alguna, no existió presunto héroe que no hubiese sido fatalmente derrotado. Los rumores broncos y las sílabas miedosas de aquel periodo forman en Los girasoles ciegos un pentagrama frágil, cuajado de notas perdidas y consonantes desgarradas que terminan por evocar una melodía, narrada en cuatro relatos que nos hablan de las vidas que fueron borradas, suprimidas.
El capitán Alegría, un miembro del ejército ganador que el día antes de la victoria se pasa al bando republicano; un joven poeta que huye con su chica embarazada y debe enfrentarse tempranamente al misterio último de la muerte; un preso que se resiste a ser fusilado cubierto de mentiras, y prefiere arrastrar consigo a la muerte los falsos y tranquilizadores recuerdos de los verdugos; y un niño que protege celosamente un secreto de las malvadas invectivas de un cura abrasado por la lascivia: los personajes de Méndez componen la memoria de una batalla sin victorias, se reivindican como los perdedores heroicos que toda guerra deja tras de sí. Porque la injusticia de la devastación en ocasiones sólo puede ser contrarrestada por un acto luminoso de justicia poética.
 
I Premio Setenil 2004
Premio de la Crítica de narrativa castellana 2004
Premio Nacional de Narrativa 2005

miércoles, 22 de noviembre de 2017

Jesús Carrasco

 
Autor español nacido en Badajoz en 1972. Jesús Carrasco estudió Educación Física, aunque su trayectoria profesional se dirigió desde un principio al campo de la publicidad, trabajando como redactor para varias empresas.
Carrasco compaginó su trabajo habitual con la escritura, logrando un gran éxito con su primera novela, Intemperie, publicada en 2013, traducida a siete idiomas y con la que logró el aplauso unánime de la crítica, siendo elegida como Mejor Libro del Año por el Gremio de Libreros de Madrid.
En 2016 vio la luz su segunda novela, La tierra que pisamos, una historia alternativa en la que el autor indaga en la capacidad de resistencia del ser humano, la empatía y el amor.
 
Obras:
 
Intemperie (2013):
Un niño escapado de casa escucha, agazapado en el fondo de su escondrijo, los gritos de los hombres que lo buscan. Cuando la partida pasa, lo que queda ante él es una llanura infinita y árida que deberá atravesar si quiere alejarse definitivamente de aquello que le ha hecho huir. Una noches, sus pasos se cruzan con los de un viejo cabrero y, a partir de ese momento, ya nada será igual para ninguno de los dos.
Intemperie narra la huida de un niño a través de un país castigado por la sequía y gobernado por la violencia. Un mundo cerrado, sin nombres ni fechas, en el que la moral ha escapado por el mismo sumidero por el que se ha ido el agua. En ese escenario, el niño, aún no del todo malogrado, tendrá la oportunidad de iniciarse en los dolorosos rudimentos del juicio o, por el contrario, de ejercer para siempre la violencia que ha mamado.
A través de arquetipos como el niño, el cabrero o el alguacil, Jesús Carrasco construye un relato duro, salpicado de momentos de gran lirismo. Una novela tallada palabra a palabra, donde la presencia de una naturaleza inclemente hilvana toda la historia hasta confundirse con la trama y en la que la dignidad del ser humano brota entre las grietas secas de la tierra con una fuerza inusitada.

jueves, 16 de noviembre de 2017

Alberto Royo

 
Alberto Royo (Zaragoza, 14 de julio de 1973). Profesor que trabaja en Pamplona y tiene un blog sobre educación llamado Profesor Atticus.
 
Obras:
 
Contra la nueva educación (2016):
Contra la nueva educación pretende ejercer una crítica racional y razonada a una pedagogía oficial que desprecia el conocimiento y la cultura y apuesta, en opinión del autor, por la felicidad ignorante y la empleabilidad de ocasión.
El autor examina de forma mordaz los principales dogmas pedagógicos posmodernos, y elabora una defensa apasionada, pero no pasional, de la instrucción pública como motor de una sociedad avanzada, idealmente meritocrática y con una sólida base ética que ampare el derecho de todos al ascenso social.
Desde su condición de músico, profesor y ciudadano, Alberto Royo se muestra decidido a presentar batalla, consciente de que sus planteamientos no discurren con viento a favor sino que suponen, hoy, casi un acto subversivo, una provocación.

jueves, 9 de noviembre de 2017

César Bona

 
César Bona (Ainzón, Zaragoza, 1972) se convirtió hace unos meses en el mejor maestro de España. Su clave es la empatía, su capacidad para conectar con los alumnos y detectar lo que les falta y lo que puede motivarles. Así ha sido en todos los colegios en los que ha ejercido la enseñanza: desde una clase con niños de diez años que no sabían leer, hasta un colegio rural de seis estudiantes con problemas de cohesión en el aula. En el primero, combatió el absentismo escolar recibiendo clases de cajón flamenco (impartidas pro sus alumnos) y el analfabetismo con una obra de teatro En el segundo, rodó un corto de cine mudo con los niños, poniendo como protagonistas a los que no se dirigían la palabra (esta experiencia ganó un premio del Ministerio de Educación, y el corto se llevó un galardón en un Festival de Cine de la India).
Además de la creatividad, también quiere que los escolares desarrollen el espíritu crítico y sepan plantear alternativas. Así, cuando a Muel (Zaragoza) llegó un circo, César hizo que investigaran sobre ello como trabajo extraescolar, y de este experimento surgió «El Cuarto Hocico», una protectora de animales virtual que fue premiada por la mismísima Jane Goodall (premio Príncipe de Asturias y Embajadora Mundial de la Paz) que desde entonces pone a César como ejemplo de pedagogo fuera de serie. Hoy en día esta protectora tiene un alcance internacional: Children for Animals, y demuestra todo lo que se puede conseguir invitando a los niños a participar en la sociedad. Gracias a este proyecto, César Bona recibió un nuevo premio del Ministerio de Educación por estimular la creatividad de sus alumnos.
Todas estas iniciativas, entre muchas otras, le han convertido en una referencia sobre educación, que le llevó a optar al Global Teacher Prize, un galardón equivalente al Premio Nobel del Profesorado, en el que César se ha contado entre los 50 finalistas (es el único español).
 
Obras:
 
La nueva educación (2015):
¿Por qué ya no son tan importantes los libros de texto? ¿Por qué hay que relativizar la importancia de los deberes? ¿Por qué se debe educar en empatía? ¿Por qué la educación debe estar por encima de todos los gobiernos? La nueva educación es el testimonio sincero y valioso de un maestro de hoy.
«Cada niño es un universo. Todos los niños son extraordinarios y no basta con llenarles la cabeza de datos, sino que hay que facilitarles herramientas como conocimiento, empatía, sensibilidad y resiliencia para que puedan salir fortalecidos de las situaciones adversas. Deben saber que si se proponen algo y luchan por ello, pueden conseguirlo, y que de ellos depende que el mundo sea un lugar mejor». (César Bona).
César Bona, uno de los cincuenta mejores maestros del mundo según el Global Teacher Prize, el llamado Premio Nobel de los profesores, nos aclara en este libro que ser maestro no es acomodar a los alumnos a unos planes de estudio: todo educado debe adaptarse al motor imparable y entusiasmado del un niño. Hay que motivarles, estimular su creatividad y aguijonear su curiosidad, porque los niños no son sólo los adultos del mañana. Son habitantes del presente. En primera persona, César Bona relata anécdotas, nos cuenta los momentos clave en su vida que le convirtieron en el maestro que es en la actualidad, y nos muestra que la metodología de enseñanza más efectiva es implicarse con los alumnos. Porque el educador es un ser privilegiado, que puede impartir y compartir sus conocimientos de tribu. Porque otra educación es posible.

lunes, 6 de noviembre de 2017

Ana María Matute


Escritora española nacida en Barcelona en 1925, fallecida en Sitges (Barcelona) en 2014. Ana María Matute fue una de las autoras españolas más importantes de la literatura contemporánea, galardonada con los premios más importantes del panorama como el Cervantes, el Nacional de las Letras, el Planeta o el Nadal.
Académica de la RAE, Matute destacó en dos apartados. Por un lado tenemos su narrativa en la que trata la posguerra española con un estilo muy personal con el que logra acercarnos a la realidad política y social de la época, pero con recursos propios de la literatura maravillosa. A este periodo corresponde la trilogía de Los mercaderes o Pequeño teatro, escrito con 17 años y con el que ganaría, años después, el premio Planeta.
Por otro hay que hacer hincapié en su labor dentro de la literatura infantil y juvenil, campo en el que desarrolló alguna de sus mejores obras, como El polizón del Ulises, Olvidado Rey Gudú o Aranmanoth, siendo reconocida con el premio Lazarillo o el Nacional de Literatura Infantil y Juvenil.
Matute comenzó su carrera literaria muy joven, llegando a ser finalista del Nadal con sólo 24 años. Su producción ha sido irregular en el tiempo con grandes paréntesis de inactividad. No fue especialmente prolífica pero su obra se alargó por más de cincuenta años tanto en novela como en relato, donde también brilló especialmente.
Traducida a más de 23 idiomas, Ana María Matute fue una de las escritoras en español más internacional y resultó ser una conferenciante habitual en universidades e instituciones educativas, tanto en Europa como en América Latina y Estados Unidos.
 
Obras:
 
Pequeño teatro (1954):
Teatro de títeres: humildes muñecos movidos por la destreza de un anciano bondadoso... Pero seres humanos también, seres que palpitan y bullen en la ciudad, dejando al descubierto sus propias miserias, sus inclinaciones, sus reacciones... En torno a un adolescente desamparado, agítanse las pasiones de seres cuyas ruindades —fantochadas, hipocresía, ambición, crueldad, sueños engañosos— adquieren, a lo largo de la narración y por la lograda delimitación de los personajes, caracteres de símbolos, aunque sin perder en ningún momento su condición humana.

Premio Planeta 1954

miércoles, 1 de noviembre de 2017

Marta Garzás Martín

 
Marta Garzás Martín nació el 19 de marzo de 1990 en Mataró (Barcelona). Aunque es licenciada en Administración y Dirección de Empresas, sus inquietudes literarias no la han dejado jamás alejarse del mundo de las letras. Participante y ganadora de algunos certámenes de microrrelatos, bloguera y entusiasta de las redes sociales. Se declara incapaz de mantener a raya el millón de frases que pelean en su cabeza para salir a conoceros. Dispuesta a dar un paso más, nos presenta su primera novela, Mis besos no son de cualquiera.
 
Obras:
 
Mis besos no son de cualquiera (2016):
Dicen que los amigos son como nuestra segunda familia y, en mi caso, es un hecho muy real. Max, Nancy, Patricia y Peter son una parte esencial de mi vida. Puede que les oigáis decir que soy algo alocada, sexy, imponente y muy descarada, pero no os creáis ni la mitad, son bastante exagerados. La verdad es que tengo una vida social y laboral envidiables pero, si hablamos de la sentimental, es un completo caos porque me encanta jugar y eso conlleva ciertos riesgos. A María la vuelvo loca y a mi jefa... Bueno, el hobby de Kenet es hacerme la vida imposible y el mío, conseguir que pierda los nervios. En mi juego de seducción sólo tengo una regla básica: mis labios están prohibidos. Creo que los besos tienen más valor e importancia del que la mayoría de la gente les da: son el reflejo del alma y no se pueden fingir. Por eso yo sólo se los doy a quien considero especial. ¿Tiene algún sentido?

viernes, 20 de octubre de 2017

Paula Hawkins

 
Escritora británica nacida en Zibawe, Paula Hawkins vive en la ciudad de Londres, donde se instaló en 1989 Hawkins estudió en la Universidad de Oxford, tras lo que trabajó varios años como periodista, tanto para importantes cabeceras, como The Times como de manera freelance. Comenzó a escribir ensayo por encargo, pero se inició en la narrativa dentro del género de la comedia romántica, donde no consiguió destacar de manera notable.
Hawkins decidió cambiar de registro para su siguiente novel ay en 2015 publicó La chica del tren, una novela de intriga y suspense que logró un gran éxito a nivel internacional, llegando a ocupar los primeros puestos de ventas en numerosos países. En la actualidad ha vendido los derechos para una adaptación cinematográfica de la novela y ya trabaja en la escritura de su siguiente libro.
 
Obras:
 
La chica del tren (2015):
¿Estabas en el tren de las 8.04? ¿Viste algo sospechoso? Rachel, sí. Rachel toma siempre el tren de las 8.04 h. Cadsa mañana lo mismo: el mismo paisaje, las mismas casas... y la misma parada en la señal roja. Son sólo unos segundos, pero le permiten observar a una pareja desayunando tranquilamente en su terraza.
Siente que los conoce y se inventa unos nombres para ellos. Jess y Jason. Su vida es perfecta, no como la suya. Pero un día ve algo. Sucede muy deprisa, pero es suficiente. ¿Y si Jess y Jason no son tan felices como ella cree? ¿Y si nada es lo que parece? Tú no la conoces. Ella a ti, sí.

martes, 17 de octubre de 2017

Lisa Genova

 
Especialista en Biopsicología y Neurociencia por la Universidad de Harvard, Lisa Genova logró entrar en la lista de los libros más vendidos del New York Times gracias a su novela Siempre Alice, ganadora de premios como el Bronte o el Bexley Book of the Year.
 
Obras:
 
El destino de los O'Brien (2015):
Joe O'Brien es un oficial de policía de cuarenta y cuatro años del barrio católico irlandés de Charlestown, Massachusetts. Marido amantísimo, orgulloso padre de cuatro hijos veinteañeros y profesional respetado, comienza a experimentar ataques de confusión mental, inhabituales estallidos de mal humor y extraños movimientos involuntarios. Al principio atribuye dichos episodios al estrés de su trabajo, pero a medida que los síntomas empeoran acepta ir a ver a un neurólogo y recibe un diagnóstico que cambiará su vida y la de su familia para siempre: sufre la enfermedad de Huntington, también conocida como mal de San Vito. La de Huntington es una enfermedad neurodegenerativa letal para la cual no existe tratamiento ni cura. Cada uno de los cuatro hijos de Joe tiene un cincuenta por ciento de posibilidades de heredar el trastorno, y un sencillo análisis de sangre puede revelar su destino genético. Al tiempo que observa su probable futuro en los síntomas cada vez más graves de su padre, Katie, su hija de veintiún años, lucha con las preguntas que ese análisis impone en su joven vida. ¿Quiere saberlo? ¿Y si posee el gen? ¿Puede vivir con la constante ansiedad que supone no saberlo?

Marie Kondo

 
Consultora japonesa, Marie Kondo, también conocida como KonMari, realiza una curiosa actividad desde su empresa radicada en la ciudad de Tokio. Desde hace varios años cuenta con una gran cartera de importantes clientes a los que ayuda a transformar sus casas o entornos de trabajo, casi siempre desordenados o faltos de espacio, en espacios de gran serenidad e inspiración.
En la actualidad, la lista para ser atendido supera los tres meses y su método para ordenar y clasificar se ha convertido en todo un fenómeno internacional, sobre todo tras sus numerosas apariciones en programas de televisión.
De hecho, ha publicado un libro sobre el tema, La magia del orden, que ha vendido más de dos millones de ejemplares en todo el mundo y que ha servido como base para una serie de televisión en su país de origen.
 
Obras:
 
La magia del orden (2014):
¡Recupera tu vida y aprovecha mejor los espacios de tu casa! Transforma tu hogar en un espacio armónico y libre de desorden con el increíble Método KonMari. La autora, Marie Kondo, ha vendido más de 3 millones de copias de sus libros, que han sido traducidos a más de 30 lenguas y publicado en más de 30 países. En 2015 fue nombrada por la revista Time como una de las 100 personas más influyentes del año. La magia del orden ha conquistado el número 1 en la lista de más vendidos de The New York Times, Los Angeles Times, Publishers Weekly y The Wall Street Journal, entre otras publicaciones Marie Kondo, con su método inspirador, te ayudará a poner en orden tu casa de una vez por todas. Paso a paso te guiará para que en tu casa sólo tengas las cosas esenciales y tu vida mejore; increíblemente te sentirás más seguro, exitoso y con energía para crear lo que sea. A partir de este momento sólo tendrás que elegir qué conservar y qué desechar.

lunes, 9 de octubre de 2017

J. K. Rowling

 
Escritora y productora de cine escocesa; nacida en yates en 1965, J. K. Rowling es conocida principalmente por su serie de libros juveniles protagonizados por Harry Potter, verdadero fenómeno literario a nivel mundial que ha conseguido vender más de 400 millones de ejemplares, siendo traducida a más de 20 idiomas.
Rowling estudió filología clásica y francesa, trabajando como investigadora y secretaria para Amnistía Internacional antes de trabajar en Portugal como profesora de inglés en 1992. Antes de irse a Portugal, en 1990 le vino la inspiración del personaje de Harry Potter en un viaje de Manchester a Londres, al llegar a casa se puso a crear el mundo mágico más influyente de la literatura juvenil, pero mientras escribía, su madre falleció y este hecho la ayudó a comprender mejor la pérdida de Harry Potter. Tras un corto matrimonio volvió a Edimburgo con su hija, sin empleo y en una situación ciertamente preocupante.
Durante este periodo, Rowling terminó su primer libro de la serie, Harry Potter y la piedra filosofal, manuscrito que fue presentado sin éxito a numerosas editoriales y rechazado, hasta que Bloomsbury decidió publicarlo. Tras el éxito, basado en el boca a boca, del libro, Rowling recibió una beca y un año después el libro comenzó a venderse en EE.UU.
Sus editores le aconsejaron utilizar las siglas J. K. en vez de su nombre real, Joanne, para publicar el primer libro de Harry Potter por miedo a que los lectores tuvieran reticencia a leer sus libros por estar escritos por una mujer, la letra K proviene de su abuela Kathleen.
A partir del segundo libro, Harry Potter y la cámara secreta, el éxito de sus historias creció de manera exponencial, alcanzando con sus obras los puestos más altos de las listas de ventas en prácticamente todo el mundo. Gracias a esto, pudo dedicarse al completo a la escritura y dejar de lado el bache económico que vivía antes de publicar la serie, pasando a ser una de las personas con más ingresos de Gran Bretaña.
Pocos años después, las novelas de Harry Potter comenzaron a ser adaptadas al cine con gran éxito gracias a directores como Chris Columbus, Mike Newell o Alfonso Quarón. Mientras tanto, Rowling recibió numerosos galardones como el Andersen, varios Honoris Causa, el Príncipe de Asturias de la Concordia e incluso la Legión de Honor francesa. En 2007 la revista Time la seleccionó como "Personaje del Año" debido a su gran influencia e inspiración social, moral y política que ha plasmado en los personajes de Harry Potter.
Tras la publicación del último libro de la serie, Harry Potter y las reliquias de la muerte, Rowling ha publicado varios libros en el mismo universo, siempre a título benéfico, como el caso de Los cuentos de Beedle el Bardo.
En 2012 escribió su primera novela para adultos Una vacante imprevista, generando opiniones de todo tipo. Y un año después adoptó el seudónimo de Robert Galbraith para escribir los libros Cormoran Strike, una serie de novela negra para adultos, siendo El canto del cuco su segundo libro para adultos y obteniendo una gran acogida por los lectores.
En 2016 trabajó como guionista en la nueva película inspirada en el mundo de Harry Potter: Animales fantásticos y dónde encontrarlos y ha coescrito la obra teatral basada en la vida preescolar de Harry Potter, mientras sigue escribiendo novelas para adultos y pasa tiempo con su familia.
Rowling disfruta de su éxito realizando numerosos actos benéficos, conferencias e intervenciones a favor de la lectura, gran parte de sus beneficios son destinados a obras de caridad.
 
Obras:
 
Una vacante imprevista (2012):
La historia de esta primera obra de Rowling para adultos se centra en Pagford, un imaginario pueblecito del sudoeste de Inglaterra donde la súbita muerte de un concejal desata una feroz pugna entre las fuerzas vivas del pueblo para hacerse con el puesto del fallecido, factor clave para resolver un antiguo litigio territorial.
La minuciosa descripción de las virtudes y miserias de los personajes conforman un microcosmos tan intenso como revelador de los obstáculos que lastran cualquier proyecto de convivencia, y, al mismo tiempo, dibujan un divertido y polifacético muestrario de la infinita variedad del género humano.
Sin que el lector apenas lo perciba, Rowling consigue involucrarlo en temas de profundo calado mientras lo conduce sin pausa a un sorprendente desenlace final.


Santiago Lorén

 
Escritor español nacido en Belchite, Zaragoza en 1918 y fallecido en Zaragoza en 2012. Con siete años se trasladó a Zaragoza, y allí se licenció en Medicina, pasando a trabajar en el Hospital de Calatayud como ginecólogo. Más tarde marchó a Zaragoza en donde ha trabajado en varios hospitales, y ha sido profesor de historia de al Medicina en su Facultad de Medicina. Publicó por primera vez en 1952 y al año siguiente, con su segunda novela, obtuvo el premio Planeta. Ha escrito para el Heraldo de Aragón, Pueblo, Diario 16 de Aragón y el Periódico de Aragón, y ha colaborado con Radio Zaragoza. Fue presidente del Colegio de Médicos de Zaragoza. Su biografía sobre Ramón y Cajal fue llevada por capítulos a TVE.
En 1984 fue el ganador del Premio Ateneo de Sevilla por su novela La vieja del molino de aceite.
 
Obras:
 
Una casa con goteras (1953):
El eje de esta novela es un inquieto viajante de comercio, simpático y enamoradizo, que se entrega a las aventuras amorosas con una sana combinación de humor, ingenuidad y ternura. Las personas tratadas por el joven viajante se nos muestran, aunque sea fugazmente, en su cotidiana poesía. El tono de complicidad con el lector que sabe infundir el novelista gana rápidamente el interés por los variados sucesos que jalona las existencias distintas pero convergentes de los principales personajes. Las relaciones humanas, con todas sus dulces mentiras y sus amargas verdades, vienen a ser las verdaderas protagonistas de la obra. El humor, bien dosificado, contribuye a dejar una última impresión optimista que tiñe incluso los episodios dramáticos con un latente hálito de vida.
 
Premio Planeta 1953

lunes, 2 de octubre de 2017

Hiromi Shinya



Hiromi Shinya (nacido en 1935) es un cirujano general, nacido en Japón. Fue pionero en las técnicas modernas de colonoscopia, e inventó el asa de polipectomía electroquirúrgica, ahora común en colonoscopias, lo que permite la eliminación de los pólipos de colon sin cirugía invasiva. Shinya también es conocido por su teoría de la salud. Es autor de varios libros, muchos de ellos en japonés.
 
Obras:
 
La enzima prodigiosa (2013):
De acuerdo con el doctor Hiromi Shinya «tu cuerpo está diseñado para curarse a sí mismo»; la dieta que él propone ha curado a miles de pacientes sin recaídas. Cualquier persona, con independencia de su predisposición genética, puede ayudar a su cuerpo a evitar enfermedades cardíacas, obesidad, fibromas, estreñimiento, síndrome de colon irritable, enfermedad de Crohn, apnea del sueño y enfermedades autoinmunes. La clave está en el factor enzimático. Las enzimas son proteínas complejas que permiten el desarroll de todas las funciones celulares.
La enzima prodigiosa revolucionará tu forma de ver el cuerpo humano, la medicina y la salud. Explica por qué alimentos considerados saludables como los lácteos son la causa de enfermedades crónicas. Detalla los procesos de destrucción enzimática generados por el alcohol, el tabaco y las grasas trans. Al cambiar pequeños hábitos hoy tendrás buena salud siempre.
El doctor Hiromi Shinya te enseñará cómo conservar el abastecimiento de las enzimas prodigiosas y revertir procesos degenerativos para fortalecer tus enzimas corporales y así gozar de buena salud hasta una edad avanzada.


La enzima prodigiosa 2 (2014):
Después del éxito obtenido con La enzima prodigiosa y movido por la necesidad de seguir explicando los detalles de un método que está revolucionando el mundo de la salud y que ha mejorado la vida de miles de personas, el doctor Hiromi Shinya regresa al panorama editorial con más fuerza que nunca para insistir en que la clave para la salud está en nosotros mismos. La enzima prodigiosa 2 aporta nuevos hábitos saludables que incluir en nuestro día a día para lograr la vitalidad de la juventud en todas las etapas de la vida.


domingo, 1 de octubre de 2017

Julio Cortázar

 
 
Escritor argentino nacido en Bruselas (Bélgica) el 26 de agosto de 1914; fallecido en París (Francia) el 12 de febrero de 1984. Julio Cortázar fue uno de los grandes autores en castellano del siglo XX, siendo especialmente recordado por su maestría del lenguaje y su dominio del relato, siempre en el borde entre lo fantástico y lo real.
Nacido en Bélgica, su padre trabajaba para la embajada argentina en aquel país, Cortázar creció en Argentina y estudió Letras y luego Filosofía en la Universidad de Buenos Aires, aunque no llegó a terminar sus estudios, trabajando de forma esporádica como profesor de literatura, llegando a ejercer la docencia en la Universidad de Cuyo.
Su posicionamiento político le llevó a abandonar la universidad con la llegada al poder de Perón, dedicándose a la escritura y a la traducción, colaborando con numerosas revistas especializadas en cultura.
En 1951, Cortázar publicó Bestiario, su primera antología que le valió cierto reconocimiento. Sin embargo, decide abandonar Argentina y se establece en París, un exilio autoimpuesto que le llevaría a vivir en diferentes países, tanto en Europa como en América, a partir de entonces.
Su mayor éxito llegaría en 1963 con la publicación de su obra más conocida, Rayuela, que le valió el reconocimiento internacional y a ser incluido dentro del movimiento llamado el Boom Latinoamericano. Parte de los derechos de autor de su obra fueron utilizados para ayudar a presos políticos.
Cortázar volvió a Argentina tras la instauración de la democracia, pero había establecido su hogar en Francia, país cuya nacionalidad obtuvo en 1983. Un año después, el autor argentino murió de leucemia, siendo enterrado en el cementerio de Montparnasse.
De entre su prolífica obra habría que destacar títulos como Rayuela, 62/Modelo para armar, Historias de cronopios  y de famas, Octaedro, Bestiario o Final del juego, entre otros muchos. Su obra es considerada hoy en día de gran importancia en el desarrollo de la narrativa contemporánea y ha influido de manera enorme en posteriores generaciones de escritores.
 
Obras:

Rayuela (1963):
El amor turbulento de Oliveira y La Maga, los amigos del Club de la Serpiente, los caminos por París en busca del cielo y el infierno tienen su contracara en la aventura simétrica de Oliveira, Talita y Treveler en una Buenos Aires teñida por el recuerdo. El orden de una historia y el lenguaje para contarla es transgredido, resultando un libro único, abierto a múltiples lecturas, lleno de humor, riesgo y una originalidad sin precedentes.

sábado, 19 de agosto de 2017

León Tolstói

 
 
Nacido en Yásnaia Poliana, Rusia, el 9 de septiembre de 1828; fallecido en Astapovo, Rusia, el 20 de noviembre de 1910. León Tolstói es considerado como uno de los más grandes autores de la literatura universal de todos los tiempos. Su obra es fundamental para entender el desarrollo de la novela contemporánea, siendo el mayor ejemplo del movimiento realista.
Nacido dentro de una familia aristocrática, Tolstói cursó estudios de Derecho y Lenguas Orientales, pero abandonó los estudios sin un objetivo definido en su vida, viviendo de manera diletante aprovechando el dinero de su familia. Durante la Guerra de Crimea, Tolstói sirvió en el frente y comenzó a escribir sus primeras obras. Su vuelta al mundo civil le convenció de mostrar la sociedad tal y como era, conformando el modelo de su estilo realista.
Tolstói alcanzó una gran popularidad no sólo en Rusia sino también en el resto del mundo gracias a obras tan importantes como Guerra y paz, Ana Karenina, Los cosacos o La muerte de Iván Ilich. Su dominio de la psicología de los personajes le valió los elogios de autores como Flaubert, Chéjov, Joyce, Mann, Proust o Faulkner.
Con el tiempo, Tolstoi desarrolló una fuerte visión espiritual del mundo, vinculada a los primeros cristianos y la figura de Jesucristo, algo que le llevó a manifestarse públicamente como pacifista, además de escribir varios libros que fueron de gran influencia en el pensamiento sobre la no violencia en todo el mundo, destacando la relación que mantuvo con el político indio Mahatma Gandhi.
La obra de Tolstoi ha sido llevada al cine de manera recurrente desde principios del siglo XX; Guerra y paz, Ana Karenina o Resurrección son algunos de los títulos que más se han adaptado. Además, también hay versiones teatrales e incluso operísticas de sus novelas.
Tolstoi murió en 1910, a los 82 años de edad, aquejado de una fuerte neumonía. A su entierro acudieron miles de personas desde todos los rincones de Rusia para acompañar su último viaje.
 
Obras: 
 
Guerra y paz (1869):
Mientras la aristocracia de Moscú y San Petersburgo mantiene una vida opulenta, pero ajena a todo aquello que acontece fuera de su reducido ámbito, las tropas napoleónicas, que con su triunfo en Austerlitz dominan Europa, se disponen a conquistar Rusia. Guerra y paz es un clásico de la literatura universal. Tolstoi es, con Dostoievski, el autor más grande que ha dado la literatura rusa. Guerra y paz se ha traducido pocas veces al español y la edición que presentamos es la mejor traducida y mejor anotada. Reeditamos aquí en un formato más grande y legible la traducción de Lydia Kúper, la única traducción auténtica y fiable del ruso que existe en el mercado español. La traducción de Laín Entralgo se publicó hace más de treinta años y presenta deficiencias de traducción. La traducción de Mondadori se hizo en base a una edición de Guerra y paz publicada hace unos años para revender la novela, pero es una edición que no se hizo a partir del texto canónico, incluso tiene otro fina. La edición de Mario Muchnik contiene unos anexos con un índice de todos los personajes que aparecen en la novela, y otro índice que desglosa el contenido de cada capítulo.
 
 
El reino de Dios está en vosotros (1894):
«El reino de Dios está en vosotros me abrumó. Me marcó para siempre». Con estas palabras definió Gandhi esta obra tan polémica, por la cual se reconocerá a Tolstói no sólo como a un genio de la literatura, sino también como a un pensador que influyó en los movimientos pacifistas de todo el mundo.
En este texto, León Tolstói, para quien la no resistencia constituye la esencia del cristianismo, muestra cómo la Iglesia ha pervertido las enseñanzas de Jesús y ha hecho posible conciliar dos conceptos totalmente incompatibles: violencia y religión. El escritor ruso rechaza todos los episodios relacionados con los milagros que encontramos en el Nuevo Testamento, porque considera que estos milagros no son más que añadidos posteriores, reflejo de que los hombres no comprendieron la fuerza de la doctrina de Cristo y recurrieron a toda clase de milagros mágicos para justificar su divinidad.
La obra fue censurada en Rusia, aunque circuló clandestinamente, fue ampliamente discutida por la crítica rusa, y rápidamente publicada en Alemania, Francia, Inglaterra y Estados Unidos. En 1901 Tolstói fue excomulgado por el Santo Sínodo.
Esta edición castellana, cuidadosamente traducida del ruso y por vez primera en su versión íntegra, incluye la correspondencia que mantuvieron Tolstói y Gandhi.

domingo, 2 de julio de 2017

Juan José Mira

 
 
Nacido en Puerta Segura, Jaén, en 1907; fallecido en Lloret de Mar el 17 de agosto de 1980. Seudónimo de Juan José Moreno Sánchez, vivió en diferentes ciudades hasta que su familia se asentó en Madrid, en donde estudió bachillerato y se licenció en Derecho. Con veinticuatro años, publicó y editó una novela con escaso éxito. Durante la Guerra Civil, militó en el bando republicano y se afilió al Partido Comunista, trabajando para Mundo Obrero. Tras la entrada de las tropas en Madrid, marchó a Alicante, en donde fue detenido e ingresado en un campo de concentración. Una vez liberado, marchó a Galicia, y posteriormente a Barcelona, en donde trabajó en varios oficios para ganarse la vida. Estuvo muy vinculado con el Ateneo de la ciudad, y con el PCUS, y trabajó como corrector de estilos en dos editoriales. A pesar que fue galardonado con el primer premio Planeta que se otorgó con la novela En la noche no hay caminos (1952) no fue un escritor muy conocido.
 
Obras:
 
En la noche no hay caminos (1952):
La novela refleja la degradación de la sociedad española de posguerra. Con la lucha fratricida se derrumban para el protagonista los soportes de su existencia: la familia, el trabajo, todo lo que daba sentido a su vida. Tras el desengaño sufrido acaba por sumirse en el mundo de corrupción que domina el panorama social de la época.
El autor analiza con visión implacable pero no exenta de esperanza las vidas de los personajes, a veces pintorescos, a veces repulsivos, que rodean al protagonista. En medio de este ambiente destaca la nota esperanzadora del hombre que trata de recuperar su dignidad. El debate interior que constantemente mantiene esa persona humaniza su dramático deambular y acaba por proporcionarles una posibilidad de rehacer su vida.
Premio Planeta 1952.


sábado, 24 de junio de 2017

Suzanne Collins

 
 
Nació el 10 de agosto de 1962 en Hartford, Connecticut, Estados Unidos. Es escritora y guionista. Vive en Connecticut con Cap Prylor, su marido; Charlie e Isabel, hijos, y con un par de gatos que encontraron en su jardín. Es hija de Michael Collins y Jane Collins.
Desde 1991 se ha dedicado a escribir para televisión para niños y jóvenes. Mientras trabajaba en una serie de Warner Brothes llamada Generation O!, Suzanne conoció a James Proimos, quien la animó a intentar escribir un libro para niños. Y un día, pensando en Alicia en el país de las maravillas, Suzanne se dio cuenta de lo sorprendente que podía resultar el escenario campestre a los chicos que, como sus hijos, vivían en entornos urbanos, y escribió la serie de fantasía Gregor (La profecía del gris, La profecía de la destrucción, La gran plaga, El oscuro secreto y La profecía final). Además, también es la autora de un libro infantil de rimas, ilustrado por Mike Lester, When Charlie McButton Lost Power.
Pero con lo que se ha desbordado el fenómeno en torno a su obra es con la trilogía Los juegos del hambre (Los juegos del hambre, En llamas y Sinsajo). Una serie llena de momentos que llevan al lector hasta el filo del abismo ambientada en Panem, un lugar que surgió de las ruinas de lo que una vez fue conocido como Norteamérica.
Collins ha sido reconocida con unas críticas unánimes por la creación de un verdadero fenómeno fan entre el público joven. Además, la trilogía ha sido adaptada al cine y cuenta con la colaboración de la propia autora en los guiones.
 
Obras: 
 
Los juegos del hambre (Los juegos del hambre 1) (2008):
GANAR SIGNIFICA FAMA Y RIQUEZA. PERDER SIGNIFICA UNA MUERTE SEGURA. En una oscura versión del futuro próximo, doce chicos y doce chicas se ven obligados a participar en un reality show llamado Los juegos del hambre. Sólo hay una regla: matar o morir. Cuando Katniss Everdeen, una joven de dieciséis años se presenta voluntaria para ocupar el lugar de su hermana en los juegos, lo entiende como una condena a muerte. Sin embargo Katniss ya ha visto la muerte de cerca y la supervivencia forma parte de su naturaleza. ¡Que empiecen los septuagésimos cuartos juegos del hambre!
 
 
 
En llamas (Los juegos del hambre 2) (2009):
Contra todo pronóstico, Katniss ha ganado Los Juegos del Hambre. Es un milagro que ella y su compañero del Distrito 12, Peeta Mellark, sigan vivos. Katniss debería sentirse aliviada, incluso contenta, ya que, al fin y al cabo, ha regresado con su familia y su amigo de toda la vida, Gale. Sin embargo, nada es como a ella le gustaría. Gale guarda las distancias y Peeta le ha dado la espalda por completo. Además se rumorea que existe una rebelión contra el Capitolio...
 
 
 
 
 
Sinsajo (Los juegos del hambre 3) (2010):
Katniss Everdeen ha sobrevivido de nuevo a LOS JUEGOS, aunque no queda nada de su hogar. Gale ha escapado. Su familia está a salvo. El Capitolio ha capturado a Peeta. El Distrito 13 existe de verdad. Hay rebeldes. Hay nuevos líderes. Están en plena revolución. El plan de rescate para sacar a Katniss de la arena del cruel e inquietante Vasallaje de los Veinticinco no fue casual, como tampoco lo fue que llevara tiempo formando parte de la revolución sin saberlo. El Distrito 13 ha surgido de entre las sombras y quiere acabar con el Capitolio. Al parecer, todos han tenido algo que ver en el meticuloso plan..., todos menos Katniss.


viernes, 16 de junio de 2017

Nuria Labari



Nacida en Santander en 1979. Es escritora y periodista. Estudió Ciencias Políticas en la Universidad del País Vasco y Relaciones Internacionales en el Instituto Ortega y Gasset. Colaboró con los portales digitales de El Mundo y Telecinco, medio en el que fue redactora jefe. Escribió el libro de cuentos Los borrachos de mi vida (2009) ganador del VII Premio de Narrativa de Caja Madrid. También apareció en la selección de relatos Pequeñas resistencias 5: Antología del nuevo cuento español, editado por Andrés Neuman. En 2016 publicó su primera novela, Cosas que brillan cuando están rotas. La mejor madre del mundo (2019) es su última novela.
 
Obras:
 
Cosas que brillan cuando están rotas (2016):
El 11 de marzo de 2004 Madrid sufrió el peor ataque terrorista de su historia. Diez minutos después de que las bombas estallaran, sonó mi móvil. Entonces yo trabajaba como periodista. Tenía 24 años. Las dos semanas siguientes me las pasé en la calle, en los hospitales, en la morgue. Hacía frío en todas partes. Recuerdo ese frío porque nunca se fue del todo. Por eso necesitaba regresar desde la ficción a la quiebra de sentido que fue el 11 de marzo para mí. La ficción es siempre un ejercicio de superación. Necesitaba personajes que no entendiera nada, como yo, perdidos, atrincherados en alguna realidad sólida. Y necesitaba volver a todos los escenarios del 11M de la mano de una mujer que no sólo llevara encima una rigurosa literalidad periodística sino también su propia fragilidad. Toda la información que aparece en esta novela es real. Y sin embargo se trata de un estricto ejercicio de ficción. Un viaje de la imaginación hacia una realidad movediza y llena de fisuras.

jueves, 15 de junio de 2017

Lucía Etxebarría



Escritora española nacida en Valencia el 7 de diciembre de 1966. Estudió Filología y Periodismo en la Universidad de Madrid, tras lo que trabajó como experta en comunicación y prensa para empresas tan importantes como Sony o Fnac. En 1997 publicó su primera novela Amor, curiosidad, prozac y dudas, a la que siguió su primer éxito, Beatriz y los cuerpos celestes, libro con el que consiguió hacerse con el prestigioso Premio Nadal.
A partir de ese momento, Etxebarría se dedicó por completo a la escritura, tanto de ensayo como de novela, siendo colaboradora de varios medios de comunicación. Ha ejercido la docencia en la Universidad de Aberdeen, donde se interesó por el estudio de feminismo, y pasó un tiempo como escritora residente en la Universidad MacGill.
En 2001 resultó ganadora del premio Primavera con De todo lo visible y lo invisible y en 2004 conquistó otro de los grandes galardones españoles, el premio Planeta, gracias a Un milagro en equilibrio. Desde entonces, se ha centrado en la edición, el ensayo y la poesía, pasando por un periodo menor en cuanto a su carrera narrativa, la cual dijo abandonar en 2011, tras publicar el año anterior Lo verdadero es un momento de lo falso, debido a la piratería de libros. De entre sus últimas publicaciones habría que destacar dos ensayos: Liquidación por derribo y Tu corazón no está bien de la cabeza.

Obras:

Beatriz y los cuerpos celestes (1998):
Tres mujeres: Cat, lesbiana convencida; Mónica, devorahombres compulsiva y Beatriz, que considera que el amor no tiene género. Tres momentos de la vida de una mujer y dos ciudades, Edimburgo y Madrid, para una novela única sobre el amor a los amigos, a la familia y a los amantes.
Premio Nadal de novela 1998.







Lo verdadero es un momento de lo falso (2010):
El cadáver de Pumuky, un joven de veintisiete años, cantante de un grupo de moda, aparece en un remoto pinar situado en los alrededores de Madrid con un tiro en la cabeza. ¿Se ha suicidado? ¿Le han disparado? Y de ser así, ¿fue el asesino su mejor amigo, su novia despechada, el díler al que le debía dinero? Cada persona alrededor de Pumuky —novias, amantes, amigos, manager, vecinas, madres de amigos, todos ellos entrelazados en una enmarañada red de relaciones sexuales y amistosas, infidelidades y mentiras, traiciones e hipocresía— cree saber la verdadera razón de su muerte. Cada uno conoce datos, que en su opinión, aportan luz sobre el caso. Pero sólo el lector, cuando recopile todos los testimonios, entenderá lo sucedido. O no. Porque lo verdadero es un momento de lo falso y la realidad no es más que un simulacro infinito. En un mundo en el que la imagen equivale a la verdad, no hay tiempo para pensar, para abstraerse, para reflexionar sobre el contenido.